油絵の美的価値の側面は何ですか？

油絵は、人類の歴史によって私たちに残された貴重な遺産です。そのユニークな魅力で、それは人間の視覚的および精神的な世界を大いに豊かにし、また、人々の芸術的美学とイデオロギーの領域を大いに刺激します。油絵は、自然の美しさ、理想的な美しさ、フォーマルな美しさを再現することの探求において、前例のない美的領域に到達しました。

（1）自然の美しさを再現します
人間は自然との継続的な理解とコミュニケーションを通じて進歩し、成長し、人間のイデオロギーとしての芸術は自然と密接に関連しています。自然を再現する絵画の能力は、人間の文明と技術の発展とともに徐々に完成されます。油絵の出現は、絵画の歴史全体における自然の生殖の深さの中で大きな前進をもたらしました。 3次元空間の幻想と、自然のオブジェクトの豊かさ、豊かさ、深さの程度の幻想を作成する油絵の能力は、他のタイプの絵画をはるかに超えています。画家は、素晴らしい油絵のスキルを使用して、自然の美しさと人間の精神の美しさを効果的に作り出します。
（2）理想と形の美しさ
芸術の理想的な美しさは、自然の美しさを洗練して標準化した後、人々の主観的な願いに適合する一種の美しさです。理想的な美しさの標準化された表現形式は、正式な美しさです。自然の再現と油絵の理想的な美しさの追求は、手をつないで行きます。古典的な油絵は、現実と理想のバランスに注意を払い、人間の美的感情の標準化された反映です。それは、密接に密接なプロポーション、滑らかな線、丸い形、調和のとれた色、エレガントな感情に注意を払っています。同時に、理想的な美しさは、時代の変化と芸術家の性格の違いによって変化します。様式化された美しさに加えて、バロック様式のスタイルの大胆でゴージャスな理想的​​な美しさと、シンプルで重い自然の美しさもあります。理想的な美しさの追求は、正式な美しさの発掘をもたらします。油絵の開発の後期段階では、主な目的は、形の美しさを探ることです。油絵のテクニックの改善により、形の変化がカラフルになり、油絵がさまざまな外観を持っています。